Paul McCartney（保罗·麦卡特尼），全名詹姆斯·保罗·麦卡特尼爵士（Sir James Paul McCartney CH MBE），1942年6月18日出生于英国英格兰默西赛德郡利物浦，英国歌手、词曲作者、音乐制作人，前披头士、羽翼乐队成员。
1957年作为“采矿人”乐队的成员开始了音乐活动。1960年披头士正式成立；期间，保罗·麦卡特尼随乐队发行了12张录音室专辑，他创作的《Yesterday》《Hey Jude》等歌曲成为乐队代表作。1965年被授予不列颠帝国勋章。1970年宣布退出披头士，并推出首张个人专辑《McCartney》。1971年成立羽翼乐队，之后随羽翼乐队推出了9张录音室专辑。1977年发行的单曲《Mull Of Kintyre》成为第一首英国本土销量超过200万份的单曲。1986年获得第13届全美音乐奖特殊贡献奖。1987年入驻第18届创作人名人堂。1990年获得第32届格莱美奖终身成就奖。1997年被伊丽莎白二世封为下级勋位爵士。1999年入驻摇滚名人堂。
2001年为了祈祷“911袭击事件”组织举办了“群星为纽约高歌音乐会”。2005年登上第三十九届超级碗中场秀。2010年被授予肯尼迪中心荣誉奖。2011年凭借歌曲《Helter Skelter》获得第53届格莱美奖最佳摇滚歌手奖。2012年担任伦敦奥运会开幕式的压轴嘉宾，同年被授予法国荣誉军团勋章。2017年被英国皇室授予名誉勋位。2018年其发行的专辑《Egypt Station》取得公告牌专辑榜冠军。2019福布斯100名人榜排名第62位。2021年11月24日，凭借《Find My Way》获第64届格莱美颁奖礼最佳摇滚歌曲提名，凭借《McCartney III》获最佳摇滚专辑提名。2022年出版传记《麦卡特尼遗产：第一辑，1969–1973》。
基本资料
歌手名：Paul McCartney
中文名：詹姆斯·保罗·麦卡特尼、保罗·麦卡特尼
外文名：James Paul McCartney、Sir James Paul McCartney CH MBE
别名：Macca
国籍：英国
星座：双子座
血型：B
身高：181cm
出生地：英国英格兰默西赛德郡利物浦
出生日期：1942年6月18日
信仰：**教
活跃年代：1957年至今
音乐类型：摇滚乐、流行乐、古典乐、电子乐
演奏乐器：歌声、贝斯吉他、吉他、键盘、鼓
职业：歌手、音乐家、创作歌手、词曲作者、音乐制作人、唱片及电影监制、商人
毕业院校：利物浦学院男子高中
代表作品：《Yesterday》《Hey Jude》《Let It Be》《The Long And Winding Road》
主要成就：18座格莱美奖、肯尼迪中心荣誉奖、法国荣誉军团勋章
演艺经历
1957年，保罗·麦卡特尼正式加入“采矿人”（The Quarrymen）乐队，担任吉他手。
1958年，乔治·哈里森在其邀请下作为主音吉他手加入了该乐队，与此同时也陆续有其他乐手临时性加入该乐队，其中留队时间较长的是乐队的鼓手柯林·汉顿，他于1957年加入，1958年退出。最终，约翰·列侬、保罗·麦卡特尼、乔治·哈里森在20世纪50年代末构成了乐队的核心稳定阵容。
1960年3月，约翰·列侬的大学同学斯图亚特·苏茨里费加入了“采矿人”乐队，他建议将乐队更名为“甲壳虫”（He Beetles）；夏季，“采矿人”把名字又变更为“银色甲壳虫”（The Silver Beetles），此时鼓手彼德·贝斯特也宣布加入乐队；8月中旬，他们正式把乐队名称改为“披头士”（The Beatles）；同年，保罗·麦卡特尼随披头士在西德的汉堡举行了他们的第一次演出。
1961年2月9日，随乐队首次以“披头士”为名在马修街的“洞穴”俱乐部举行了演出；随后，斯图亚特·苏茨里费退出披头士，保罗·麦卡特尼成为乐队的贝斯手；11月，唱片店老板布莱恩·爱普斯坦在“洞穴”观看了披头士的演出，于是决定成为他们经理，与他们签署一份为期5年的经纪合约。
1962年5月9日，随乐队与百代唱片旗下的帕洛风唱片公司签约，乔治·马丁开始负责乐队专辑的制作；8月16日，林戈·斯塔尔代替彼得·贝斯特成为乐队的鼓手；10月5日，随披头士发行了他们的第一首英国单曲唱片《Love Me Do》，该曲排进了英国流行音乐单曲榜前二十名；随后，随乐队开始了全国巡回演唱会；同年，披头士成为了英国广播公司的固定表演嘉宾。
1963年3月22日，随乐队发行了第一张录音室专辑《Please Please Me》，该专辑发行后不仅登上了英国流行音乐专辑榜的冠军，还保持冠军的位置长达30周的时间；11月22日，随乐队推出了第二张录音室专辑《With The Beatles》，收录了8首原创作品以及6首翻唱；同年，保罗·麦卡特尼和约翰·列侬逐渐成为了乐队的核心；与此同时，披头士成为欧洲各个国家音乐榜单的常客，于是他们将眼光放到了美国。
1964年，披头士踏上了美国之旅；2月9日，随披头士登上了电视节目《苏利文剧场秀》，吸引了约4000万名观众；7月，随披头士发行第三张录音室专辑《A Hard Day's Night》；随后，保罗·麦卡特尼随披头士参演的个人首部电影《一夜狂欢》上映，该片以伪纪录片的风格描绘了乐队的生活，获得了两项奥斯卡金像奖提名，并被《时代周刊》选为“史上最伟大的100部电影”之一；12月4日，随披头士发行了第四张录音室专辑《Beatles For Sale》。
1965年4月13日，随披头士在第7届格莱美奖中获得最佳新人奖和最佳乐队奖；6月15日，被英国女王伊丽莎白二世亲自授予不列颠帝国勋章；同年，主演了个人第二部自传电影《救命》，该片的累计票房达1200万美元；8月6月，随披头士发行第五张录音室专辑《Help!》；专辑中的浪漫歌曲《Yesterday》由保罗·麦卡特尼独自创作并演唱，该曲不仅在MTV、《滚石》杂志联合举办的“自1963年以来一百首最佳流行歌曲”评选中排名第一位，亦是被翻唱次数最多的歌曲之一，拥有超过2500个翻唱版本；12月，随乐队发行第六张录音室专辑《Rubber Soul》。
1966年8月，随披头士发行第七张录音室专辑《Revolver》；该专辑是第一张真正意义上的迷幻摇滚专辑，在《滚石》杂志评选的“500张史上最伟大的专辑”中排行第三；保罗·麦卡特尼为专辑创作的歌曲《Michelle》获得了第9届格莱美奖年度歌曲奖，而其创作演唱的巴洛克摇滚歌曲《Eleanor Rigby》则让麦卡特尼获得了第9届格莱美奖最佳当代歌手奖。
1967年1月6日，联手乔治·马丁发行电影《婚之惑》的原声专辑，保罗·麦卡特尼负责作曲；5月26日，随披头士推出第八张录音室专辑《Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band》，该专辑在全球卖出了超过3200万张，被《滚石》杂志评为“500张史上最伟大的专辑”第一名；该专辑在第10届格莱美奖中获得了年度专辑奖和最佳当代专辑奖；11月21日，随披头士发行EP《Magical Mystery Tour》；保罗·麦卡特尼为专辑创作了回忆童年的歌曲《Penny Lane》；12月，保罗·麦卡特尼的导演处女作、超现实主义电视电影《奇幻之旅》通过BBC首映，该片得到了许多负面评价。
1968年，保罗·麦卡特尼与披头士的其他成员联手创办了APPLE唱片公司，以打理乐队内部事务；7月，披头士的相关动画电影《黄色潜水艇》在英国上映，保罗·麦卡特尼在片中以卡通形象出现；8月26日，发行为约翰·列侬与辛西娅·列侬的儿子朱利安·列侬创作的歌曲《Hey Jude》，该曲在公告牌百强单曲榜取得了连续九周冠军，全球累计销量超过800万份；11月22日，随乐队发行了第九张录音室专辑《White Album》，该专辑的全球累计销量超过了1900万张；保罗·麦卡特尼为专辑创作的歌曲《Helter Skelter》对硬摇滚和重金属有着启蒙的作用，而麦卡特尼则于2011年凭借该曲获得了第53届格莱美奖最佳摇滚歌手奖。
1969年1月13日，随披头士发行第十张录音室专辑《Yellow Submarine》；9月26日，随乐队发行第十一张录音室专辑《Abbey Road》，该专辑的全球累计销量超过3100万张，在《滚石》杂志评出的“史上最伟大的500张专辑”中排行第14名。
1970年4月10日，保罗·麦卡特尼宣布离开披头士；4月17日，保罗·麦卡特尼发行了首张个人专辑《McCartney》；5月8日，披头士最后一张录音室专辑《Let It Be》发行，专辑同名歌曲《Let It Be》由麦卡特尼创作；5月20日，保罗·麦卡特尼参演的纪录片《狂人之歌》上映，该片让保罗·麦卡特尼获得了第43届奥斯卡金像奖最佳原创配乐奖。
1971年5月17日，保罗·麦卡特尼与琳达·麦卡特尼合作发行了录音室专辑《Ram》；专辑收录的双面单曲《Uncle Albert/Admiral Halsey》成为美国公告牌百强单曲榜冠军；同年，保罗·麦卡特尼创立了羽翼乐队（Wings），前The Moody Blues乐队成员丹尼·莱恩加入担任吉他手，琳达·麦卡特尼担任键盘手，丹尼·塞韦尔成为鼓手；12月7日，麦卡特尼随羽翼乐队发行了他们的首张录音室专辑《Wild Life》。
1972年2月，亨利·麦卡洛加入羽翼乐队，保罗·麦卡特尼随乐队展开了首次巡回演唱会。1973年4月，随羽翼乐队在美国发行了他们的第二张录音室专辑《Red Rose Speedway》，该专辑风格以摇滚为主，取得了美国专辑榜的冠军；融合了摇滚、灵魂风格的歌曲《My Love》取得了美国公告牌百强单曲榜冠军；6月，保罗·麦卡特尼与琳达·麦卡特尼共同创作并演唱了电影《007之生死关头》的主题曲《Live And Let Die》，该曲入围了第46届奥斯卡金像奖最佳原创歌曲奖；12月，随羽翼乐队推出录音室专辑《Band On The Run》，该专辑三度登顶美国专辑榜，全球累计销量超过700万张；该专辑的2010年再版获得了第54届格莱美奖最佳历史专辑奖。1974年6月，专辑《Band On The Run》中的同名单曲成为羽翼乐队第二首美国冠军单曲，保罗·麦卡特尼随乐队凭借该曲获得了第17届格莱美奖最佳流行乐队奖。
1975年，保罗·麦卡特尼与百代唱片全球性签约，在北美地区则与Capitol唱片签约；5月27日，随羽翼乐队推出录音室专辑《Venus And Mars》；专辑中的慢摇单曲《Listen To What The Man Said》取得了美国公告牌百强单曲榜冠军；8月，随羽翼乐队开始了为期4个月的世界巡回演唱会。
1976年3月25日，随乐队发行录音室专辑《Wings At The Speed Of Sound》；专辑中，麦卡特尼创作的迪斯科风格放克曲《Silly Love Songs》成为美国公告牌百强单曲榜冠军；12月10日，推出现场专辑《Wings Over America》，包含三张CD。
1977年4月，化名Percy“Thrills”Thrillington，推出个人专辑《Thrillington》；11月11日，发行苏格兰民谣风格的单曲《Mull Of Kintyre》，该曲是英国销量最高的单曲之一，亦是第一首英国本土销量超过200万份的单曲。
1978年3月31日，随羽翼乐队发行慢摇风格录音室专辑《London Town》；专辑中，融入了电子音乐的单曲《With A Little Luck》成为公告牌百强单曲榜冠军；11月22日，推出羽翼乐队的精选专辑《Wings Greatest》。
1979年，保罗·麦卡特尼与在北美转投哥伦比亚唱片公司，而百代仍然拥有全球的分销权；6月8日，羽翼乐队发行了最后一张录音室专辑《Back To The Egg》；专辑内，保罗·麦卡特尼与Pete Townshend等乐手组成了超级乐团“Rockestra”，合作了融入硬摇滚、摇滚乐、器乐摇滚的单曲《Rockestra Theme》，该曲让保罗·麦卡特尼获得第22届格莱美奖最佳摇滚乐器演奏奖；10月24日，保罗·麦卡特尼被《吉尼斯世界纪录》认证为“最成功的作曲家”。
1980年，保罗·麦卡特尼发行了第二张个人录音室专辑《McCartney II》，专辑中有了更多的电子音乐元素；专辑的开场曲《Coming Up》取得了公告牌百强单曲榜冠军。
1982年4月26日，保罗·麦卡特尼推出了第三张个人录音室专辑《Tug Of War》；专辑中，与史提夫·汪达合作的单曲《Ebony And Ivory》成为美国冠军单曲；同年，迈克尔·杰克逊发行了第六张个人录音室专辑《Thriller》，保罗·麦卡特尼参与了专辑曲目《The Girl Is Mine》的演唱。
1983年2月8日，第3届全英音乐奖揭晓，保罗·麦卡特尼获得最佳英国男歌手奖和索尼技术特别奖；10月，保罗·麦卡特尼推出第四张个人录音室专辑《Pipes Of Peace》，风格以流行、电子摇滚为主；其中，与迈克尔·杰克逊共同演唱的单曲《Say Say Say》在美国公告牌百强单曲榜取得了连续六周冠军。
1984年，主演音乐电影《向百老汇致敬》，并推出原声带专辑《Give My Regards To Broad Street》；该片收获了许多负面评价，影评人罗杰·埃伯特只给了一星（满分五星）评分。
1985年，应邀创作并演唱了电影《光棍出差》的主题曲《Spies Like Us》，但该曲没有被电影原声带收录；同年，参加“Live Aid”巨星义助非洲慈善演唱会；此外，他在北美地区回归了Capitol唱片。
1986年1月27日，获得第13届全美音乐奖特殊贡献奖；8月25日，与埃里克·斯图尔特合作的第六张个人录音室专辑《Press To Play》发行，埃里克·斯图尔特贡献了过半数的歌曲。
1987年1月24日，保罗·麦卡特尼入驻第18届创作人名人堂；11月2日，发行个人精选集《All The Best！》。
1988年7月，被萨塞克斯大学授予名誉博士学位；10月，推出仅在苏联发行的翻唱专辑《Снова в СССР》。
1989年6月，发行个人录音室专辑《Flowers In The Dirt》；9月，展开羽翼乐队解散后的个人首次世界巡回演唱会；演唱会跨越四个大洲，分为9个阶段，共103场。
1990年，获得第32届格莱美奖终身成就奖；4月10日，国际天文学联合会将“小行星4148”命名为“麦卡特尼”（4148 McCartney）；4月21日，保罗·麦卡特尼在巴西里约热内卢的马拉卡纳球场的演唱会一共有18万4千名观众到场，创造了参与人数最多的演唱会纪录（2017年7月1日被Vasco Rossi的22万人打破）；11月，发行演唱会专辑《Tripping The Live Fantastic》。
1991年，保罗·麦卡特尼进军古典乐；利物浦皇家爱乐乐团创立150周年之际，保罗·麦卡特尼与卡尔·戴维斯爵士合作，出品了交响乐项目“利物浦唱剧”，并邀请奇里·特·卡娜娃、莎莉·博格斯、杰里·哈德利、威拉德·怀特和利物浦皇家爱乐乐团在利物浦座堂演出；伦敦首演后，麦卡特尼在世界各地开展演出；5月，在MTV的电视节目《MTV Unplugged》上进行不插电表演，并推出现场专辑《Unplugged（The Official Bootleg）》。
1993年2月2日，发行第九张个人录音室专辑《Off The Ground》；随后，展开了宣传专辑的世界巡回演唱会“The New World Tour”；11月8日，推出现场专辑《Paul Is Live》，该专辑回应了“保罗已死”（Paul Is Live）的谣言，封面致敬了披头士的专辑《Abbey Road》；11月15日，与致命玩笑乐队成员Youth组成乐队“The Fireman”，并推出实验电子音乐专辑《Strawberries Oceans Ships Forest》，该专辑没有一句歌词。
1994年，保罗·麦卡特尼与乔治·哈里森、林戈·斯塔尔、乔治·马丁开始了APPLE唱片公司“披头士选集”整理计划；整理过程中，披头士的的电视纪录片《The Beatles Anthology》在独立电视台播出，该片获得了第39届格莱美奖最佳长篇音乐录影带奖。
1995年，保罗·麦卡特尼主创的电台节目《Oobu Joobu》通过美国广播电台Westwood One放送；10月，参与动画剧集《辛普森一家第七季》第十五集《素食者丽萨》的配音；11月，被查尔斯王子授予皇家音乐学院名誉院士称号；12月，披头士于1977年录制的单曲《Free As A Bird》发行，该曲由约翰·列侬创作，保罗·麦卡特尼等人对该曲进行了重新混缩，该曲在第39届格莱美奖中获得了最佳短篇音乐录影带奖，保罗·麦卡特尼则随披头士获得最佳流行乐队奖。
1997年，保罗·麦卡特尼被伊丽莎白二世封为下级勋位爵士；5月5日，推出第10张个人录音室专辑《Flaming Pie》，儿子詹姆斯参与了专辑的吉他弹奏；9月，与伦敦交响乐团联手发行了古典音乐专辑《Standing Stone》。
1998年，作为“The Fireman”成员发行了实验电子音乐专辑《Rushes》；10月，琳达·麦卡特尼的遗作专辑《Wide Prairie》发行，保罗·麦卡特尼负责了专辑大部分的制作。
1999年，入驻摇滚名人堂；10月4日，发行个人录音室专辑《Run Devil Run》；11月，再次与伦敦交响乐团合作，发行了古典专辑《Working Classical》。
2000年，保罗·麦卡特尼发行了电子音乐混音带《Liverpool Sound Collage》，与Super Furry Animals、Youth进行了合作；4月，保罗·麦卡特尼与林戈·斯塔尔、乔治·哈里森共同撰写的回忆录《披头士文集》正式出版。
2001年5月7日，推出个人精选专辑《Wingspan：Hits And History》，总共40首曲目代表了1970年至1984年麦卡特尼的音乐生涯；10月20日，为了祈祷“911袭击事件”，组织举办了“群星为纽约高歌音乐会”；同年，发行录音室专辑《Driving Rain》；此外，麦卡特尼还为电影《香草天空》献唱了主题曲《Vanilla Sky》，该曲入围了第74届奥斯卡金像奖最佳原创歌曲奖。
2002年2月，在第三十六届超级碗赛前演出中演唱歌曲《Freedom》；4月，保罗·麦卡特尼展开了世界巡回演唱会，创造了超过1亿美元的总票房；11月，推出现场专辑《Back In The U.S.》，麦卡特尼对他和列侬合作的曲目进行了改编；随后，在英国伦敦皇家艾伯特礼堂参加了乔治·哈里森逝世一周年的纪念音乐会；年底，英国纹章院向麦卡特尼授予了个人纹章。
2003年3月17日，推出现场专辑《Back In The World Live》；3月25日，在法国巴黎的巴黎贝尔西体育馆开启了欧洲巡回演唱会。
2004年5月至6月，在欧洲举办了欧洲夏日巡演；6月22日，在俄罗斯圣彼得举办了自己第3000场音乐会，俄罗斯总统普京还特地发了贺电。
2005年2月6日，担任第三十九届超级碗中场秀的主角，演唱了《Get Back》《Live And Let Die》等歌曲；7月3日，参加由摇滚音乐人鲍勃·吉尔道夫发起的慈善义演“现场八方演唱会”，并与U2共同演唱了歌曲《Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band》；9月13日，发行个人录音室专辑《Chaos And Creation In The Backyard》，麦卡特尼包办了歌曲创作以及专辑里绝大多数的乐器弹奏工作；9月16日，开启了宣传专辑的北美巡回演唱会；11月12日，保罗·麦卡特尼成为第一个演出实况被转播到太空的音乐人；美国航空航天局对保罗·麦卡特尼在美国加州阿纳海姆举办的演唱会进行了实况转播，经过时空连线，演唱会盛况被传到了国际空间站，在远离地球220英里（约合354公里）的高空，宇航员比尔和瓦列里同步欣赏了该演出。
2006年9月22日，保罗·麦卡特尼推出了古典乐合唱专辑《Ecce Cor Meum》；该专辑获得了全英古典音乐奖年度专辑奖。
2007年，保罗·麦卡特尼离开了百代唱片，与星巴克旗下的Hear Music签下合约；6月5日，发行签约Hear Music后的首张个人录音室专辑《Memory Almost Full》，该专辑发行首周以约16万张的销量取得美国专辑榜亚军，创造了麦卡特尼十年来在美国专辑榜上的最好成绩；10月8日，获得英国Q杂志音乐奖乐坛代表人物奖。
2008年2月20日，获得第28届全英音乐奖杰出贡献奖；5月27日，被耶鲁大学授予荣誉音乐博士学位；11月6日，获得MTV欧洲音乐奖终极传奇奖；11月24日，与Youth再度组成The Fireman，发行实验电子专辑《Electric Arguments》。
2009年4月，担任美国科切拉音乐艺术节的压轴嘉宾；7月，在纽约皇后区的花旗球场连续举办了三次演唱会；11月，该三场演出被录制成现场专辑《Good Evening New York City》发行；12月2日，在德国汉堡展开“晚安欧洲”巡回演唱会；12月22日，欧洲巡演在伦敦落下帷幕；同年，为电影《天伦之旅》创作并演唱了主题曲《（I Want To）Come Home》，该曲入围了第76届美国电影电视金球奖最佳原创歌曲奖 、第10届世界电影音乐奖最佳年度电影专属歌曲奖。
2010年1月2日，林戈·斯塔尔发行个人专辑《Y Not》，保罗·麦卡特尼参与了专辑曲目《Walk With You》的演唱；3月28日，在美国亚利桑那州格兰岱尔开启了“Up And Coming”世界巡回演唱会；5月16日，美国国会图书馆为其颁发第3届格什温流行音乐奖；12月，被美国第44任总统奥巴马授予肯尼迪中心荣誉奖。
2011年7月15日，在美国纽约的扬基体育场展开了“On The Run”世界巡回演唱会；同年与约翰·威尔森、伦敦交响乐团合作编排了芭蕾舞剧《海洋王国》（Ocean's Kingdom），该剧讲述了海洋国王的女儿爱上了地上国王的哥哥，两人历尽曲折最终能走到一起的浪漫爱情故事；10月，推出该剧的相关专辑《Ocean's Kingdom》。
2012年2月7日，发行了个人录音室专辑《Kisses On The Bottom》，收录了12首翻唱歌曲和2首原创歌曲；该专辑获得了第55届格莱美奖最佳传统流行演唱专辑奖；2月9日，保罗·麦卡特尼在好莱坞星光大道留星；与此同时，他还被该届格莱美奖授予了年度关怀人物大奖；6月4日，为庆祝英国女王伊丽莎白二世登基60周年，在白金汉宫参加由英国广播公司举办的钻禧庆典；7月28日，担任伦敦奥运会开幕式的压轴嘉宾，以歌曲《The End》《Hey Jude》结束了开幕式，并引起全场大合唱；9月8日，被法国时任总统弗朗索瓦·奥朗德授予法国荣誉军团勋章；12月12日，与涅槃乐队的残余成员合作参加了“12-12-12美国桑迪飓风赈灾演唱会”。
2013年5月4日，在巴西贝洛哈里桑塔拉开了“Out There”世界巡回演唱会的序幕；10月14日，推出第16张个人录音室专辑《New》，马克·容森负责了专辑同名单曲的制作。
2014年1月27日，披头士获得第56届格莱美奖终身成就奖，麦卡特尼作为乐队成员出席颁奖典礼，并与林戈·斯塔尔合作演绎了歌曲《Queenie Eye》；与此同时，保罗·麦卡特尼与涅槃乐队残余成员合作的歌曲《Cut Me Some Slack》获得了最佳摇滚歌曲奖；3月，获得新音乐快递杂志音乐奖年度作曲家大奖；随后，为第一人称在线射击游戏《命运》创作演出了片尾曲《对未来的希望》（Hope For The Future）；年底，推出与坎耶·维斯特合作的灵魂乐单曲《Only One》，麦卡特尼负责键盘演奏。
2015年1月14日，与蕾哈娜、坎耶·维斯特合作的单曲《FourFiveSeconds》正式上线；该曲取得了公告牌百强单曲榜的第四名，创造了保罗·麦卡特尼自1984年以来在美国单曲榜上的最好成绩；2月15日，参加NBC夜间综艺节目《周六夜现场》40周年庆，与泰勒·斯威夫特、吉米·法伦联袂演出。
2016年4月13日，在美国弗雷斯诺开启“One On One”世界巡回演唱会；6月10日，推出个人精选集《Pure McCartney》。
2017年，客串出演奇幻冒险电影《加勒比海盗5：死无对证》，饰演杰克船长的叔叔；同年，被英国皇室授予名誉勋位。
2018年9月7日，发行第18张个人录音室专辑《Egypt Station》，该专辑以15.3万张的首周销量取得公告牌专辑榜冠军，成为保罗·麦卡特尼36年以来首张美国冠军大碟；9月17日，在加拿大魁北克市开启了“Freshen Up”世界巡回演唱会。12月，以4750万美元收入名列福布斯2018年全球收入最高音乐人榜单第21位。
2019年7月12日，发行演唱会现场专辑《Amoeba Gig》；9月，出版自己亲自创作的儿童读物《嘿！爷爷》，讲述了一个具有魔法的爷爷与四个孙子孙女的奇遇故事，配图由凯瑟琳·杜斯特完成。
2020年12月18日，发行第18张个人录音室专辑《McCartney III》，录制工作是在疫情封闭期内完成的。
2021年4月16日，《McCartney III》的Remix版专辑《McCartney III Imagined》上线；11月，出版歌词集《歌词》（The Lyrics:1956 To The Present），收录其创作的154首歌词。11月24日，凭借《Find My Way》获第64届格莱美颁奖礼最佳摇滚歌曲提名，凭借《McCartney III》获最佳摇滚专辑提名。
2022年12月，出版个人传记《麦卡特尼遗产：第一辑，1969–1973》。
主要作品
热门歌曲：
1.FourFiveSeconds
2.The Girl Is Mine
3.Only One
热门专辑：
1.Love
2.Family
3.Holidays
荣誉记录
社会类
2023-3-23 《2023胡润全球富豪榜》第2620位（获奖）
国家荣誉
▪ 2017 英国 荣誉勋爵（CH）（获奖）
▪ 2012 法国 法国荣誉军团勋章（获奖）
▪ 2011 秘鲁 太阳勋章（获奖）
▪ 2011 秘鲁 金鸡纳树勋章（获奖）
▪ 2011 秘鲁 秘鲁国家图书馆荣誉勋章（获奖）
▪ 2010 美国 肯尼迪中心荣誉奖（获奖）
▪ 1997 英国 下级勋位爵士（获奖）
▪ 1993 智利 功绩勋章（获奖）
▪ 1965 英国 不列颠帝国勋章（获奖）
奥斯卡金像奖
▪ 2002 第74届 奥斯卡金像奖最佳原创歌曲 Vanilla Sky（提名）
▪ 1974 第46届 奥斯卡金像奖最佳原创歌曲 Live And Let Die（提名）
▪ 1971 第43届 奥斯卡金像奖最佳原创配乐 狂人之歌（获奖）
格莱美奖
▪ 2016 第58届 格莱美奖最佳说唱歌曲 All Day（提名）
▪ 2016 第58届 格莱美奖最佳说唱歌手 All Day（提名）
▪ 2014 第56届 格莱美奖终身成就奖（作为披头士成员）（获奖）
▪ 2014 第56届 格莱美奖最佳摇滚歌曲 Cut Me Some Slack（获奖）
▪ 2014 第56届 格莱美奖最佳音乐电影 Live Kisses（获奖）
▪ 2014 第56届 格莱美奖最佳历史专辑 Ram（2012年再版）（提名）
▪ 2013 第55届 格莱美奖最佳传统流行演唱专辑 Kisses On The Bottom（获奖）
▪ 2012 第54届 格莱美奖年度关怀人物大奖（获奖）
▪ 2012 第54届 格莱美奖最佳历史专辑 Band On The Run（2010年再版）（获奖）
▪ 2011 第53届 格莱美奖最佳摇滚歌手 Helter Skelter（获奖）
▪ 2009 第51届 格莱美奖最佳摇滚歌手 I Saw Her Standing There（提名）
▪ 2009 第51届 格莱美奖流行男歌手 That Was Me（提名）
▪ 2008 第50届 格莱美奖最佳摇滚歌手 Only Mama Knows（提名）
▪ 2008 第50届 格莱美奖流行男歌手 Dance Tonight（提名）
▪ 2008 第50届 格莱美奖最佳流行演唱专辑 Memory Almost Full（提名）
▪ 2007 第49届 格莱美奖流行男歌手 Jenny Wren（提名）
▪ 2006 第48届 格莱美奖年度专辑 Chaos And Creation In The Backyard（提名）
▪ 2006 第48届 格莱美奖最佳流行演唱专辑 Chaos And Creation In The Backyard（提名）
▪ 2006 第48届 格莱美奖流行男歌手 Fine Line（提名）
▪ 2005 第47届 格莱美奖最佳流行合唱 Something（提名）
▪ 2003 第45届 格莱美奖最佳影视歌曲 Vanilla Sky（提名）
▪ 2001 第43届 格莱美奖最佳另类音乐专辑 Liverpool Sound Collage（提名）
▪ 1998 第40届 格莱美奖年度专辑 Flaming Pie（提名）
▪ 1997 第39届 格莱美奖最佳长篇音乐录影带 The Beatles Anthology（获奖）
▪ 1997 第39届 格莱美奖最佳短篇音乐录影带 Free As A Bird（获奖）
▪ 1997 第39届 格莱美奖最佳流行组合或团体 Free As A Bird（获奖）
▪ 1996 第38届 格莱美奖最佳历史专辑 Live At The BBC（提名）
▪ 1990 第32届 格莱美奖终身成就奖（获奖）
▪ 1987 第29届 格莱美奖最佳短篇音乐录影带 Rupert And The Frog Song（提名）
▪ 1986 第28届 格莱美奖最佳短篇音乐录影带 Do They Know It's Christmas?（提名）
▪ 1984 第26届 格莱美奖最佳流行组合或团体 The Girl Is Mine（提名）
▪ 1983 第25届 格莱美奖年度专辑 Tug Of War（提名）
▪ 1983 第25届 格莱美奖年度制作 Ebony And Ivory（提名）
▪ 1983 第25届 格莱美奖最佳流行组合或团体 Ebony And Ivory（提名）
▪ 1982 第24届 格莱美奖最佳诵读专辑 The McCartney Interview（提名）
▪ 1981 第23届 格莱美奖最佳摇滚男歌手 Coming Up(Live At The Glasgow)（提名）
▪ 1980 第22届 格莱美奖最佳摇滚乐器演奏 Rockestra Theme（获奖）
▪ 1977 第19届 格莱美奖最佳声乐作品改编 Let'Em In（提名）
▪ 1975 第17届 格莱美奖最佳流行乐队 Band On The Run（获奖）
▪ 1975 第17届 格莱美奖年度专辑 Band On The Run（提名）
▪ 1974 第16届 格莱美奖最佳原创影视音乐专辑 Live And Let Die（提名）
▪ 1974 第16届 格莱美奖最佳当代乐队 Live And Let Die（提名）
▪ 1972 第14届 格莱美奖最佳声乐作品改编 Uncle Albert/Admiral Halsey（获奖）
▪ 1971 第13届 格莱美奖年度制作 Let It Be（提名）
▪ 1971 第13届 格莱美奖年度歌曲 Let It Be（提名）
▪ 1971 第13届 格莱美奖最佳当代歌曲 Let It Be（提名）
▪ 1971 第13届 格莱美奖最佳当代乐队 Let It Be（提名）
▪ 1971 第13届 格莱美奖最佳原创影视歌曲 Let It Be（提名）
▪ 1970 第12届 格莱美奖年度专辑 Abbey Road（提名）
▪ 1970 第12届 格莱美奖最佳当代乐队 Abbey Road（提名）
▪ 1970 第12届 格莱美奖最佳原创影视歌曲 Yellow Submarine（提名）
▪ 1969 第11届 格莱美奖年度专辑 Magical Mystery Tour（提名）
▪ 1969 第11届 格莱美奖年度制作 Hey Jude（提名）
▪ 1969 第11届 格莱美奖年度专辑 Hey Jude（提名）
▪ 1969 第11届 格莱美奖最佳当代流行乐队 Hey Jude（提名）
▪ 1968 第10届 格莱美奖年度专辑 Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band（获奖）
▪ 1968 第10届 格莱美奖最佳当代专辑 Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band（获奖）
▪ 1968 第10届 格莱美奖最佳乐队 Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band（提名）
▪ 1968 第10届 格莱美奖最佳当代乐队 Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band（提名）
▪ 1968 第10届 格莱美奖最佳器乐编曲伴唱 A Day In The Life（提名）
▪ 1967 第9届 格莱美奖年度专辑 Revolver（提名）
▪ 1967 第9届 格莱美奖年度歌曲 Michelle（获奖）
▪ 1967 第9届 格莱美奖最佳男歌手 Eleanor Rigby（提名）
▪ 1967 第9届 格莱美奖最佳当代歌手 Eleanor Rigby（获奖）
▪ 1967 第9届 格莱美奖最佳当代录制 Eleanor Rigby（提名）
▪ 1966 第8届 格莱美奖年度专辑 Help！（提名）
▪ 1966 第8届 格莱美奖最佳乐队 Help！（提名）
▪ 1966 第8届 格莱美奖最佳当代乐队 Help！（提名）
▪ 1966 第8届 格莱美奖最佳原创影视音乐专辑 Help！（提名）
▪ 1966 第8届 格莱美奖年度制作 Yesterday（提名）
▪ 1966 第8届 格莱美奖年度歌曲 Yesterday（提名）
▪ 1966 第8届 格莱美奖最佳男歌手 Yesterday（提名）
▪ 1966 第8届 格莱美奖最佳当代男歌手 Yesterday（提名）
▪ 1966 第8届 格莱美奖最佳当代单曲 Yesterday（提名）
▪ 1965 第7届 格莱美奖年度制作 I Want To Hold Your Hand（提名）
▪ 1965 第7届 格莱美奖年度歌曲 A Hard Day's Night（提名）
▪ 1965 第7届 格莱美奖最佳乐队 A Hard Day's Night（获奖）
▪ 1965 第7届 格莱美奖最佳摇滚录制 A Hard Day's Night（提名）
▪ 1965 第7届 格莱美奖最佳原创影视音乐专辑 A Hard Day's Night（提名）
▪ 1965 第7届 格莱美奖最佳新人（获奖）
其他奖项
▪ 2021-11-24 第64届格莱美颁奖礼 最佳摇滚歌曲 Find My Way（提名）
▪ 2021-11-24 第64届格莱美颁奖礼 最佳摇滚专辑 McCartney III（提名）
▪ 2019-12 福布斯2019世界收入最高音乐人榜 第22位（获奖）
▪ 2018-12 福布斯 以4750万美元收入名列2018年全球收入最高音乐人榜单第21位（获奖）
▪ 2017-09-20 福布斯 上榜世界百位最伟大在世商业思想家榜单（获奖）
▪ 2014 新音乐快递杂志音乐奖年度作曲家大奖（获奖）
▪ 2012 好莱坞星光大道（获奖）
▪ 2010 第10届 世界电影音乐奖最佳年度电影专属歌曲 （I Want To）Come Home（提名）
▪ 2010 第3届 格什温流行音乐奖（获奖）
▪ 2010 第76届 美国电影电视金球奖最佳原创歌曲 （I Want To）Come Home（提名）
▪ 2008 MTV欧洲音乐奖终极传奇奖（获奖）
▪ 2008 第28届 全英音乐奖杰出贡献奖（获奖）
▪ 2007 Q杂志音乐奖乐坛代表人物奖（获奖）
▪ 2007 全英古典音乐奖年度专辑 Ecce Cor Meum（获奖）
▪ 1999 摇滚名人堂（以个人身份）（获奖）
▪ 1988 摇滚名人堂（作为披头士成员）（获奖）
▪ 1987 第18届 创作人名人堂（获奖）
▪ 1986 第13届 全美音乐奖特殊贡献奖（获奖）
▪ 1983 第3届 全英音乐奖最佳英国男歌手（获奖）
▪ 1983 第3届 全英音乐奖索尼技术特别奖（获奖）