Zap Mama 是一位比利时创作歌手、表演者、作曲家、作词家、活动家、视频艺术家和民族声乐治疗师,出生于刚果民主共和国,在比利时长大。Zap Mama 演唱复调和非洲流行音乐,这是一种融合了非洲声乐技巧、都市、嘻哈音乐的和声音乐,强调声音。为了探索和发现口头传统音乐的广阔世界,她走遍非洲,学习、交流和分享有关治愈歌曲、摇篮曲、哀悼的信息,并与 griots(吟游诗人)、Tartit tuareg 妇女、Dogons、Peulhs、Pygmies、Mangbetus、Zulus 等人练习复调。Zap Mama 在世界范围内的成功始于五重奏的复调女歌手,她们独特的复调声乐风格激发了美国嘻哈、新灵魂乐、爵士乐和流行元素的影响。她的歌曲“Iko-iko”出现在电影《碟中谍 II》中。
基本资料
外文名:Zap Mama
别名:扎普玛丽
国籍:比利时
出生地:刚果民主共和国
经纪公司:暂无
风格:世界音乐、Afro-Pop、Afro fusion
演艺经历
Zap Mama 于 1989 年举办了他们的第一场音乐会。1991 年,该乐队在比利时布鲁塞尔的 Studio Daylight 录制了他们的第一张唱片 Zap Mama。这张专辑由 Crammed Discs、Marc Hollander 和 Vincent Kenis(专辑制作人)的比利时唱片公司和 Luakabop Independent Music Label 发行。1992 年,Zap Mama 首次来到美国,在纽约的新音乐研讨会上演出。在那里,他们遇到了大卫·伯恩,并同意让他在 Luaka Bop 唱片公司重新发行 Zap Mama 的第一张唱片《Adventures in Afropea 1》。到年底,第一张专辑在世界音乐排行榜上占据了 Billboard 排行榜的榜首 11 周。Zap Mama 开始巡演,在纽约的中央公园、巴黎的奥林匹亚和蒙特勒爵士音乐节上演出。在 Adventures in Afropea 1 成功后,Zap Mama 与 Crammed Disc Records 公司分道扬镳,评论说 Ftrance 由于艺术和营销选择的原因,这是一场动荡的法律斗争。根据 Daulne 的说法,唱片公司“想把我们变成一个法国罂粟女团,但我说,'我们的目的是带来被遗忘的人们的音乐来丰富明天的音乐',我最终离开了唱片公司。每个人都在徘徊,为什么我们已经到达了如此耀眼的山峰,还要停下来。但我觉得这完全是错误的。我还没准备好。我不够坚强。经理说,如果我当时停下来,我会毁掉我的职业生涯,但这是我的决定。下一张专辑 SabSylMa(Crammed Discs,1994 年)受到印度、摩洛哥和澳大利亚的影响,并为 Zap Mama 赢得了格莱美最佳世界音乐专辑奖。她应邀与 Neville Brothers、Ai Jarreau 和 Bobby Mcferrin、Zap Mama 一起在美国、日本和欧洲巡演。曾出现在众多电视节目中,包括芝麻街、Studio 54th、ABC TV、Arsenio Hall Show、BET、Jools Holland、Taratata、BBC News 等。为 Mathieu Kassovitch 的电影《La Haine》的配乐做出了贡献。Daulne 解释说,SabSylMa 的声音更尖锐是由于美国音乐的影响力越来越大,而且是在路上。“我们一直在密集地巡演。Adventures in Afropea 1 是一张柔和的非洲唱片,声音自然圆润。SabSylMa 很忙,更敏锐。请注意,不是故意的。我忍不住。如果你开着面包车开了几个月,你经常听到车流、电视、收音机里的硬摇滚声......那些声音会挂在你的耳朵里,如果你开始唱歌就会出来。在录音室里,Daulne 使用即兴创作的有机过程来创作她的音乐。“我一直在寻找声音。大多数时候,我都在处理颜色。每个声音都需要不同颜色的语音。我剖析声音,将它们切成小块,订购并重新组装它们,“Daulne 说。“在排练期间,我们点燃一些蜡烛,打开录音机,闭上眼睛,开始编故事。然后,我们开始添加声音。我们放飞自我。我们被音乐冲昏了头脑。当 Zap Mama 在录音室制作他们的第一张专辑“Adventure afropéenne”时,导演 Violaine de Villers 制作了一部纪录片 Mizike Mama (1990),描绘了该乐队的肖像。这部电影将 Daulne 作为该团体背后的驱动力,并讨论了加入一个有意识地将非洲节奏和声调与欧洲复调融合在一起的种族混合团体的影响。1995 年,Marie Daulne 为可口可乐签约、共同创作并表演了一则广告,该广告在 1996 年亚特兰大夏季奥运会期间向全球播出(单曲:Brrlak /Take me KoKo)。女子五重奏享誉全球,并开始了世界巡演。在她的前两张专辑取得成功后,Daulne 于 1993 年生下了她的第一个孩子 Kezia Quental,被称为 K.zia。重返音乐界后,Daulne 选择了新的方向。她选择录制 Seven 作为原始 Zap Mama 中唯一剩下的成员。她的音乐在风格上也发生了变化。Adventures in Afropea 1 和 Sabsylma 在很大程度上都是无伴奏合唱,但 Seven 打破了过去,加入了男性音乐家和歌手,增加了乐器的数量,并加入了更多的英语歌曲。“我正在寻找有人声的乐器,像 guimbri 这样被遗忘的乐器......第一张和第二张专辑是关于声音的,之前的东西。这张专辑就是将这些声音引入现代的西方生活,“Daulne 说。《七》(1997)的标题指的是人类的七种感官。当 Daulne 于 1996 年前往马里时,她了解到马里人的信仰,即除了西方已知的五种感官外,有些人还有第六种情感。“但不是每个人都有第七个。它是用音乐治愈的力量,用色彩平静的力量,用和谐抚慰生病的灵魂。教我这种信仰的人告诉我,我有这种天赋,我知道我必须与它做什么,“道恩说。Daulne的下一张专辑是A 马 Zone(1999)。标题是一个文字游戏,既意味着“Amazone”,即女战士,也意味着“A 马Zone”(在我的区域),这意味着“无论我在哪里都感到自在,”Daulne 说。“自然,亚马逊人是一个叛逆者,一个斗士,一旦她下定决心做某件事,就会全力以赴实现自己的目标。当我和乐队一起站在舞台上时,我也有这种感觉——作为一个团队,我们有着相同的目标,那就是用我们的音乐赢得观众,“Daulne 说。同年,Zap Mama为《碟中谍2》制作了“Iko-Iko”,这是由Sugar Boy & the Cane Cutters翻唱的“Jock-A-Mo”的歌曲。aulne 于 2000 年移居纽约。“我从来没有在任何国家像我自己的国家一样受到欢迎,”Daulne 说。“在欧洲,他们和我说话就像我来自刚果一样。在刚果,他们表现得好像我来自欧洲。我第一次有宾至如归的感觉是在纽约。我说,'这是我的国家。每个人都来自其他地方。我在这里感觉很舒服。2001 年,她生下了第二个孩子 Zekye Daulne ROGIERS。Ancestry in Progress (2004) 反映了 Daulne 在美国的新生活,因为它将她传统的非洲和欧洲影响与嘻哈和 R&B 等美国音乐风格相结合。“美国节拍是一场全世界的革命,”Daulne 说。“每个人都听它,每个人都遵循它。但美国的节拍受到了来自非洲的节拍的启发。不仅仅是它的结构,还有它的声音。这就是现代声音的来源,节拍的历史,从小木头相互撞击开始,一直到今天的大型音响系统。这是天才。所以我想创作一张关于古老祖先人声演变的专辑,它们如何从非洲传播,与欧洲和亚洲的声音混合,并被带到美国,《Ancestry in Progress》(2004)在公告牌世界音乐专辑排行榜上排名第一。由 Erykah Badu 主演的单曲“Bandy Bandy”的音乐视频,由 Bill Fishman 执导,David Herrera(音乐视频导演)制作,在 VH1 播出。2009 年,Zap Mama 发行了她的第 7 张专辑 ReCreation(与 Terlac 厂牌 CONCORD music USA 合作),这张专辑庆祝了她具有全球影响力的传统,并表达了她对生活和音乐的新态度。Daulne 将这张专辑背后的灵感描述为她意识到自己一直在学习和体验“新事物”。专辑标题在两个意义上都指的是娱乐,既是自我更新,也是放松和愉悦。专辑中几乎所有的歌曲都是与其他艺术家合作的,包括 G. Love、Vincent Cassel 和 Bilal。ReCreation 被 NAACP Image Awards 提名为最佳世界音乐专辑类别。2018 年,Zap mama 发行了她的第八张专辑《Eclectic Breath》,这是对声乐技巧的回归,融合了无伴奏合唱和 beatbox Pumzi 是歌手和人类 beatboxer 的聚会,他们从事复调技巧和其他融合了非洲、拉丁和浩室节奏的朗朗上口的曲调。Zap Mama 将在没有唱片公司支持的情况下发行这张专辑。2019 年,Daulne 将被授予世界音乐荣誉大师 Marie Daulne aka ZAP MAMA。安特卫普音乐学院爵士乐系Zap Mama 带着 Odyssée 回归,这是一张向世界开放的坚决现代的专辑,完全用法语写成,她在其中捍卫了 Afropeanity 的概念。“在我们国家,与美国不同,比利时-刚果的历史没有记录:我们必须去寻找无名英雄。对于这些文本,Daulne 能够依靠她的兄弟 Jean-Louis Daulne 和 Salvatore Adamo 的帮助。Daulne 到了遗产至关重要的年龄。Daulne 的人道主义承诺包括支持一位活着的英雄,2018 年诺贝尔奖获得者 Mukwegue 博士。2020 年至 2021 年,Daulne 接受了超声疗法和音乐疗法的培训,为布卡武(刚果民主共和国东部)的 Panzi 医院的女性幸存者提供微薄的支持。2022 年,Daulne 前往戈马和布卡武,在那里她举办了 Ethno 声乐治疗研讨会,与年轻女性一起创作和录制音乐,并为 Denis MUKWEGE 博士治疗的幸存者重新融入社会经济提供心理支持。道尔内将在放映蒂埃里·米歇尔 (Thierry Michel) 关于 Chaine RTBF Belgique 的纪录片后回来,她在其中参加了辩论,以她母亲 Nabindibo Aningi 的名义和荣誉证明了刚果东部妇女的力量,Nabindibo Aningi 是该地区大屠杀的女英雄和幸存者,并将涉及数百个武装团体的连续战争的复杂拼图拼图拼凑在一起, 一些刚果人,一些外国人,犯下了大规模罪行,主要受害者是妇女。在刚果,强奸已成为一种战争武器,受害者现在已经有好几代人了。它一直持续到今天。由 Nathalie Maleux 主持的辩论将评估刚果民主共和国的局势。它将汇集纪录片导演蒂埃里·米歇尔 (Thierry Michel)、国际法、地缘政治和人权专家、Zap Mama 的玛丽·道尔内 (Marie Daulne) 和圣皮埃尔医院 (Hôpital Saint-Pierre) 的外科医生、穆克维格医生的得力助手伯纳德·卡迪埃 (Bernard Cadière)。2023 年,Daulne 将为 Ng'endo Mukii(肯尼亚)创作和导演的剧集“Enkai”创作原创音乐。该系列是华特迪士尼动画工作室和 Disney+ 制作的第一部原创长篇动画系列。这部动感十足的动画选集借鉴了非洲大陆丰富多样的历史和文化,呈现了 10 个科幻和奇幻故事,以先进技术、外星人、精灵和怪物的大胆和勇敢的新世界为特色。Daulne 通过她的在线数字发行“DAY by DAY”提供治疗体验,继续她的音乐之旅。这种健康音乐融合了旨在提升和激励听众的肯定。