Scott Bradley，是美国作曲家，钢琴家，编曲家和指挥家。创造了一种卡通作曲模式，叫做“米老鼠化（Mickey-Mousing）”—意为为每一个细微的动作作曲。他和华纳兄弟的Carl Stalling一起成为早期动画片音乐的代表人物，在后来很长一段时间内成为动画片音乐的行业标准。曾发表作品《That's My Mommy*》。

基本资料

歌手名：Scott Bradley

中文名：斯科特布拉德利

原名：Walter Scott Bradley

国籍：美国

出生地：阿肯色州罗素维尔

生日：1891年11月26日

职业：作曲家、钢琴家、编曲家、指挥家

主要成就：创造“米老鼠化”卡通作曲模式、将序列主义音乐运用到动画音乐中

代表作品：《卡通城》组曲

演艺经历

斯科特布拉德利是美国作曲家，钢琴家，编曲家和指挥家。布拉德利最为人所知的是Metro-Goldwyn-Mayer戏剧漫画，其中包括Tom和Jerry，Droopy，Barney Bear，Screwy Squirrel，George和Junior以及许多一次性漫画。

在自传的草图中，布拉德利指出，他的职业生涯始于德克萨斯州休斯顿，并随后在剧院管弦乐队演出。他与休斯顿**教堂大教堂的合唱团主任霍顿科比特学习了管风琴和和谐，但“在作曲和编曲方面完全是自学成才”。（多年后，当他在好莱坞成立时，他试图通过与米高梅同事Mario Castelnuovo-Tedesco私下学习来改进他的技术）。1926年，布拉德利搬到洛杉矶为KHJ Radio开展节目，这项活动导致他在对讲机时代开始时越来越多地参与动画制作。他是沃尔特·迪斯尼（1929年）和Ub Iwerks工作室（1930-1934）的职员音乐家，后来成为休·哈曼和鲁迪·伊辛的音乐总监，他们被雇用为米高梅制作卡通短片。米高梅于1937年建立了自己的卡通工作室后，布拉德利被永久聘用并在公司工作了20年。

在20世纪30年代，布拉德利还为音乐厅创作音乐，包括音调诗“白罂粟谷”（1931）和“无头骑士”（1932）和清唱剧“Thanatopsis”（1934），基于威廉卡伦布莱恩特的诗。他最引人注目的成就是“Cartoonia”（1938年），这是他的米高梅作品的四个动作管弦乐套件，由Pierre Monteux与旧金山交响乐团合作首演。这是布拉德利认为卡通音乐是一种极具潜力的艺术形式的早期表现。

作为动画乐谱的常见练习，布拉德利的早期风格融合了流行和传统旋律的片段。然而到了20世纪40年代中期，他的作品和编曲变得更加原始和复杂，偶尔使用阿诺德·勋伯格设计的十二音技术；第一部是1944年的汤姆和杰瑞卡通“狗狗”。其他影响包括BélaBartók，Igor Stravinsky和Paul Hindemith。

布拉德利对他的“有趣的音乐”表示了相当的自豪，并认为动画的得分为作曲家提供了比真人电影更多的可能性。关于他对米高梅“狗狗”的评分，他后来写道：我希望Schoenberg博士会原谅我使用他的系统来制作有趣的音乐，但是当我们录制时，甚至管弦乐队的男孩也笑了。指挥家Simon Rattle特别强调了Schoenberg’s Gurrelieder中Klaus-Narr段落对布拉德利作品的影响。

到20世纪80年代后期，布拉德利的声誉已经被他的华纳兄弟同行卡尔·史塔林的声誉所掩盖，但在21世纪初经历了复苏。第一张布拉德利原声专辑《Tom and Jerry》和《Tex Avery Too！》，于2006年获得限量版发行，2012年克利夫兰青年管弦乐团的表演重新启动了“Cartoonia”套装。第二年，“米高梅的汤姆和杰瑞”，一个六分钟的布拉德利管弦乐队的重建组合彼得·莫里斯（Peter Morris）和约翰·威尔逊（John Wilson）在伦敦BBC Proms音乐会上首次亮相。

主要作品

热门歌曲：

1.That's My Mommy

2.Pecos Pest

3.Blue Cat Blues

热门专辑：

1.Traditional Children's Favorities

2.Tom & Jerry Cartoon Classics

3.Classic Children's Hits