生祥乐队的成员有：林生祥/六弦月琴、电月琴、主唱，大竹研/吉他，早川彻/电贝司、电钢琴，吴政君/打击乐器，福岛纪明/鼓，黄博裕/唢呐、管子，及诗人钟永丰。永丰与生祥的词曲合作，始于1998年交工乐队时期的「我等就来唱山歌」专辑，至今已发表十张专辑。钟永丰拿过两届金曲奖最佳作词人奖座，林生祥则有十座金曲奖、十座金音创作奖、两座金马奖及一座台北电影奖。 日本籍的大竹研与早川彻分别于2006及2009年加入，吴政君则于2011年成为团员，福岛纪明和黄博裕则于2014年成为团员；乐手皆有爵士乐的即兴修养，每一次的现场演出，均有令人惊喜的表现。生祥乐队关注农工、环境议题，音乐上则以台湾传统音乐元素为基底，并协调西方当代音乐。 生祥乐队从2001年走向国际，巡回欧、亚、美洲等十几个国家，2018年7月登上纽约中央公园Summer Stage，把台湾独树一格的农村摇滚传到国际。 林生祥Lin Sheng-xiang：美浓山下歌手，住美浓，成长的地方；目前发表11张音乐专辑、3张电影配乐专辑，拿过9座金曲奖（其中拒领了两座）、10座金音奖、1座台北电影奖、2座金马奖。走唱天涯，行脚欧、美、亚洲；在生活里写歌、唱歌、看图像配乐，养小孩。1998年回乡参与美浓反水库运动，创作主题围绕着土地、农民与劳工。音乐上撷取台湾传统音乐元素结合西方节奏，并改造月琴、三弦乐器。2006年创作专辑《种树》，探讨安静的力量和农业的价值。2009年发表作品《野生》聚焦在「女性」的生命故事。2010年超时空与文学家钟理和合作，完成《大地书房》专辑。2013年组「生祥乐队」发表专辑《我庄》，唱着家乡的荣耀与悲伤。2016年透过群众募资出版生涯首张概念双唱片《围庄》，内容关于与石化工业交缠、交战的故事。 钟永丰Chung Yung Feng：作词人、诗人、音乐专辑制作人、文化行政工作者、与林生祥合作超过15年的最重要伙伴。出身种植烟草的农家，交工乐队笔手（执笔者），2000年以音乐专辑《我等就来唱山歌》与林生祥、陈冠宇同获第11届金曲奖最佳专辑制作人奖。2005年以客语歌词《临暗》得第16届金曲奖最佳流行音乐作词人奖。2007年，以客语歌词《种树》再度获得第18届金曲奖演唱类最佳作词人奖。2014年以《我庄》入围金曲奖最佳作词人奖。 大竹研Ken Ohtake（日本）：林生祥近年来最重要与密切合作的音乐伙伴。1974年生于日本。高中时代接触电吉他和热门音乐，大学时代开始触类旁通摇滚、爵士、民谣等各式乐种，近几年潜心钻研木吉他演奏技巧，并曾与冲绳民谣大师平安隆（Takashi Hirayasu）搭档多年，重新编演冲绳民谣，平安隆誉之为「最沉稳内敛的搭档伙伴」。大竹研透过对音乐理性的拆解与分析，佐以原音弹拨，却发挥较插电效果器更富想像力的音响效果，提炼出创新的音乐能量。与客家新民谣创作人林生祥初识于2003年流浪之歌音乐节，此后密切合作演出及创作，受到高度瞩目。2006年《种树》中画龙点睛的演出，2009年《野生》专辑中吉他与吉他默契对话，《大地书房》中的大竹研与林生祥，更是难以拆解的契合。 早川彻Toru Hayakawa（日本）：早川彻是出身于日本爵士乐界、极受重视的新生代电贝斯手，他的演奏风格独具一格，灵动的节奏，是许多亚洲乐人欠缺的。同时，他擅长多样旋律乐器，也使得他在扮演贝斯手的角色时，不局限于低音节奏的线条，而能超越乐器的特色，与合作乐人以共同悠游的姿态，贯穿乐曲。 吴政君Alex Wu：毕业于国立台湾戏曲学院，擅长南胡、拉丁打击乐器、中国打击乐器、世界手鼓、爵士鼓等多项乐器，学生时代即以优异表现受邀与多位民乐名家同台演出。近年来以民乐素养与多方位的打击才华，跨足世界音乐、爵士乐、拉丁音乐、流行音乐等领域，曾与张惠妹、江蕙、任贤齐、戴佩妮、日本鬼太鼓座、变形虫爵士乐团、声之动等歌手及乐团合作演出，现为Montonos拉丁乐团、丝竹空爵士乐团、声之动乐团团员，并任教于台湾戏曲专科学校。 福岛纪明Noriaki Fukushima（日本）：福岛纪明师出日本爵士音乐家古泽良治郎，打鼓的风格有多种，从流行歌摇滚、爵士、自由即兴等都难不了他。2014年，与大竹研和早川彻首次以「东京中央线」名义在台湾巡回，并于2015年到香港演出，大获好评。同年加入生祥乐队的围庄双CD专辑录音及巡回。 黄博裕Huang Po Yu：80后的年轻乐手，毕业于国立台湾戏曲学院，主修唢呐。现就读国立台北艺术大学。曾师承吕燕玲、林子由、郭进财、黄章桐，并曾向中国大陆演奏家郭雅志、李光才、单文通等名师请益。